（图／取自网路）
出生在新竹的Sophie Hong洪丽芬不只是这样一位蜚声国际的臺湾服装设计师，她在绘画、金工、雕塑等多方面都有出色的创作表现。然而，为她赢得国际声誉的，还是对于天然染色和丝绸的独到处理。
有着开放心灵与旺盛求知精神的洪丽芬，为了能在服装设计领域拓展视野，并完善自身技能，1977年自实践家专服装科毕业后，便前往日本东京文化学院进修，同时也参加日韩的服饰研究会、与日本姊妹校交流等等。「他们有很好的教育和教室，并且教授更多样的课程，如色彩学等等。」洪丽芬如是说。这些宝贵的经验，让留校任教的她发现了各国在服装设计领域的教育方式不尽相同，并得以截长补短。而泰半从事纺织业的家人，也让她有机会能接触到更多色彩、印花、材质皆不同的布料，从而得到更多灵感。
从起步就坚持原创、带动流行而不是跟流行，洪丽芬的作品一向带有剪裁简约并大方、色彩古朴却令人惊艳的视觉特色；造型中性，既柔又刚，大气却注意细节。此外她也力求舒适耐穿，同时更在风格上也加入从生活中提取的各种元素。在她的认知中，所谓的「时尚」，是汲取各种不同层面的文化、社会乃至生活中的养分，所培养出来的。因此时尚是必须要回归到生活，不能被切割并独立的。是以，她也总是竭尽所能地在生活中探索，寻找能各种能实践其心中丰富创意、理念的方法。如她的发表秀中模特儿常穿的木屐，便是源自于她对于臺湾渔市场的童年印象。而其设计中常用的立领，则是来自于日常对人体的观察，并以此突显面部和身体的关联。其服装总是偏向宽松飘逸，除方便活动之外，实际上在剪裁与皱褶中都隐藏了现代建筑的空间感在其中。
此外，在诸如染色、剪裁，甚至是其他布料处理的部分，她亦下了相当的功夫。在创作材料上，她大量使用丝绸，并以独到的染色以及特殊处理工艺，不仅使这些布料产生丰厚并具有东方风味的古朴色彩，甚至也使得丝绸质感产生视觉上的变化，出现类似皮革的效果。而前述的洪丝、洪蓝等，更是为人称道。
如此独到的美感，除在时装界引人瞩目外，自然也吸引了其它领域的目光，并产生了许多令人印象深刻的跨界合作。如为《不可儿戏》、《温夫人的扇子》等舞臺剧，和为太古踏舞团《大神祭》、《飞天》和罗曼菲舞展《春衣》等的舞蹈表演，以及为2010年钱南章的歌剧《画魂》设计舞臺服装等。而于2012年上映的法国电影《巴黎御膳房》（Haute Cuisine）中女主角凯特琳˙弗罗（CathérineFrot）及知名料理家Daniéle Delpeuch皆以Sophie HONG 品牌作为其个人穿着风格。除此之外，她也曾与臺湾台原偶戏团合作，设计偶戏服。另一方面，在许多钟爱其设计的顾客中也不乏知名的人士，像是知名美食主持人陈鸿、法国知名演员伊莎贝˙雨蓓（Isabelle Huppert）以及前法国文化部长贾克˙朗（Jack Lang）夫妇等人都是其服装的爱好者。
「我自己认为，不管是生活在巴黎或在台湾，都有责任传播文化...」 洪丽芬一向认为，身为吸收社会文化中各种养分成长的设计师，对于使这个社会成长茁壮是有责任的。服装设计和其他的艺术相同，皆需要吸收社会以及文化的养分来成长；而若成长茁壮的艺术家们，能再为其扎根之处浇灌丰厚、多元的刺激与能量，长此以往地循环，才能真正让一个国家的文化枝繁叶茂，并让世界看见。洪丽芬对于臺法文化交流有不少贡献。而也因为这些努力，加上其在服装设计上的卓越成就，使她在2012年获颁法国国家功勋骑士勋章（Chevalier de l'Ordre national du mérite pour la mode, la culture et le livre）的殊荣。去年十二月，她的「HONG Silk 洪丝」系列服装创作于又获得全球华人市场最顶尖的设计奖项「金点设计奖」。
数十年来，洪丽芬从臺湾出发，一步一步在世界各地绽放光芒，但她始终追求的却只有一点：「无论如何漂亮的衣服，我觉得都应该回归到生活的质感。」她说。而作品中隐隐可见却不刻意强调的东方韵味，以及一直都十分受到重视的机能性与舒适度，都确切体现了她「一切源自于生活、回归于生活」的态度。
【一零一传媒／整理报导】
